enarfaAll right reserved © Sam Yari 2019-2023
All right reserved © Sam Yari
2019-2021
enarfaAll right reserved © Sam Yari 2019-2023

ما هي الفلسفة الكامنة وراء موضة القمامة

القمامة أو المهملات هي كلمة تستخدم للإشارة إلى الأشياء والملابس المنتجة من العناصر المهملة وغير المرغوب فيها والبقايا. تشمل الزبالة كل شيء من الديكور المنزلي إلى الملابس، وقد بدأ الاهتمام العام بالقمامة في الانتشار في أواخر التسعينيات، عندما بدأ الالتزام بالأخلاق البيئية مع الحفاظ على الأناقة في الظهور.

ما هي الفلسفة الكامنة وراء موضة المهملات؟

تعتبر المهملات شكلاً من أشكال إعادة التدوير، والتي تشير إلى إعادة استخدام الأشياء لاستخدامات جديدة، بدلاً من مجرد التخلص من الأشياء غير المرغوب فيها.

هذه الكلمة هي عبارة عن “مهملات” و “أزياء”، وهي تعني ضمنيًا أن الأشياء المصنوعة من أشياء معاد تدويرها لا يجب أن تفتقر إلى الشكل. بينما يمكن لأي شخص أن يتجول في متجرًا قديمًا أو متجرًا بأسعار اقتصادية، قد يتعمق الشخص المهتم بالقمامة أيضًا في الصناديق المجانية وأكوام النفايات المخصصة لمكب النفايات ومصادر أخرى غير تقليدية للإلهام الفني المحتمل.

غالبًا ما تستخدم مجوهرات المهملات المعادن المهملة والمخلفات، سواء من داخل صناعة المجوهرات أو خارجها، وقد يستخدم الفنانون أشياء مثل أغطية الزجاجات والحاويات المهملة وما إلى ذلك لجعل مجوهراتهم أكثر إثارة للاهتمام من الناحية الظاهرية ولتذكير المستهلكين بأصول المجوهرات .

غالبًا ما تتضمن ملابس القمامة الخياطة حسب الطلب، ودمج العديد من مصادر مواد النسيج المهملة في التصميمات التي يمكن أن تختلف على نطاق واسع، من أملس و ناعم إلى غير رسمي ومريح.

يمكن أن يشمل تصميم القمامة أيضًا مجموعة متنوعة من الأثاث المنزلي، من الطاولات إلى المزهريات. يعتقد الناس أنه من خلال إعادة استخدام الأشياء غير المرغوب فيها، فإنهم يفيدون البيئة و الأشياء نفسها، من خلال إعطائها هدفًا جديدًا في الحياة.

يمكن أن تكون موضة القمامة أيضًا استكشافًا مثيرًا لاهتمام للفنانين، الذين يدفعون أنفسهم للتفكير في الأشياء بطرق جديدة، ويمكن لمصمم موديلات القمامة الموهوب أن يجد شيئًا مفيدًا في القمامة، أشياءٌ لا يراها الآخرين.

من أهم الأشياء المتعلقة بالقمامة أنها متاحة لأي شخص يبحث عن الإبداع والحيوية، على عكس الموضة التقليدية، التي تميل إلى أن تكون مكلفة ونخبوية. تعتبر موضة القمامة فريدةً أيضًا؛ على سبيل المثال، يمكن للشخص الذي يرتدي رداء مصنوع من القمامة واثقًا من عدم ارتداء أي شخص آخر لنفس الزي. الميزة الفريدة للقمامة هي أيضًا جاذبيتها، حيث أن كل قطعة فيها مميزة وغريبة في جوهرها.

الفلسفة

القمامة هي فلسفة وأخلاقيات تشمل البيئة والابتكار. يمكن أن يكون صنع الأشياء التقليدية من المواد المعاد تدويرها، كما هو الحال في صناعة الأزياء الرائدة من النفايات أو القمامة. إنه ينبع من الرغبة في الاستخدام الأفضل للموارد المحدودة.

تشبه القمامة إعادة التدوير وإعادة التشكيل، على الرغم من أنه بدأ بطموحات أزياء محددة. مثل إعادة التدوير، تولد القمامة العناصر التي يتم تقييمها مرة أخرى، ولكن قد تكون هذه العناصر إما منخفضة التكلفة أو عالية التكلفة، اعتمادًا على مهارة الفنان. الهدف البيئي للنفايات هو لفت الانتباه إلى النتائج الملوثة للنفايات.

التاريخ

استخدم السكان الأصليون في جميع أنحاء العالم المواد التي تم إنقاذها لإنشاء كائنات جديدة لعدد غير محدد من السنوات. صنع الأفارقة أكياسًا من عبوات الأرز والعصير، وصنع الهايتيون مجوهرات منحوتة من علب الزيت القديمة، وصنع المستوطنون الأمريكيون الألحفة والسجاد من الملابس وأكياس العلف. كان الناس يصنعون شيئًا من لا شيء قبل فترة طويلة من صياغة كلمة “مهمل”؛ ومع ذلك، تشير القمامة عادة إلى “صنع شيء من لا شيء” لأغراض جمالية، وليس للاستخدام العملي.

في التسعينيات، بدأت الفنانة الأمريكية آن ويزر في استخدام النفايات البلاستيكية في أعمالها الفنية القابلة للارتداء. من خلال العمل في الفلبين، ومنح اسم “مشروع الفيروسات” لتصاميمها، ابتكرت ويزر مجموعة من الأزياء المصنوعة بالكامل من النفايات البلاستيكية بعد الاستهلاك للاحتفال بيوم الأرض. كانت أول أكياس حمل بلاستيكية للتغليف عبارة عن إكسسوارات لهذه الأزياء.

يوجد الآن العديد من المشاريع الصغيرة للتدخل ضد الفقر في جميع أنحاء جنوب شرق آسيا في عملية إنشاء إكسسوارات القمامة المماثلة وغيرها من الأزياء والأدوات المنزلية. وهذا يشمل XSProject، وهي مؤسسة خيرية أسستها في الأصل ويزر ومقرها جاكرتا.

 

انطلقت حركة أزياء القمامة في مدينة نيويورك في أواخر عام ٢٠٠٤، أوائل عام ٢٠٠٥ من خلال حفلات في سراديب أرضية على الجانب الشرقي السفلي من مانهاتن في نادٍ يُدعى Plan B. كانت القمامة جزءًا من أزياء Urban Gypsy Circus، وهي حفلة فنية تفاعلية أقيمت بواسطة فنان الوسائط المتعددة ميز مترو.

عرضت هذه المجموعات فنًا مصنوعًا من مواد معاد تدويرها وتضمنت “TRASHION FACEOFFS” الشهرية حيث يتنافس مصممان ليكونا “TRASHION QUEEN”. أدى ذلك إلى قيام ماتيو نامر و ميز ميترو برعاية معرض TRASHION Art في غاليري ١٥١ في المعرض خلال صيف عام ٢٠٠٩ على الجانب الشرقي السفلي من مانهاتن.

أصبحت القمامة أسلوبًا شائعًا في الفن. على سبيل المثال، في عام ٢٠٠٦، أطلقت جوليا جناتوسيو Monsoon Vermont، وهو منزل لتصميم القمامة. تصمم الشركة أشياء مثل المظلات وستائر الدوش وحقائب الظهر المصنوعة من نفايات جاكرتا. على عكس XSProject، فإن مونسون فرمونت مشروع تجاري.

تعد القمامة أيضًا موضوعًا لمشاريع المدرسة وعروض الأزياء المحلية ومعارض المركز المجتمعي وجمع التبرعات، من بين الأهداف أخرى.

ومن بين فناني القمامة المعاصرين مارينا ديبري ونانسي جود.